从结构到灵魂，他把素描画到极致！24年教学生涯，狂粉60万 - 今日头条

学习素描头像是美术生必不可少的科目，

但是一如既往的坚持素描头像该如何，

素描是素描，

却也能玩出花来，

从表现形式和创作材料，

这些都是影响一张素描头像的因素。

分享一位来自香港素描画家，

奥利弗·辛

Oliver Sin

奥利弗是一名资深的美术教授，

同时凭借“千篇一律”的个性素描头像，

在全网获粉超60万人气点赞关注，

真正把基础做到极致了！

奥利弗从3岁就开始接触画画，

这是所有人都会接触图形的共同喜好，

而奥利弗把这个喜好坚持到了现在，

天然的热情就是他天赋的表现，

在众多绘画形式中，

肖像画成为他最执着的表达方式。

既是专业研究领域，

也是他持续练习的个人爱好。

在他看来，肖像不仅是“画脸”，

更是理解人与表达情感的重要媒介。

但素描头像也不是奥利弗一直坚持的方向，

奥利弗学习美术，

在美国的旧金山艺术大学学习插画，

获得插画专业的艺术学士学位。

到1996年，

进入LucasArts担任概念艺术家，

成就了他第一个职业生涯。

做了五年的概念艺术家，

这段经历让他造型能力和是视觉表现力有了显著的提高，

但是“商业”画更是完成任务，

而对绘画的表现还是热衷于人物表达，

于是素描成了奥利弗重做的事业目标。

2001年奥利弗凭借独有的素描表现力，

又重回母校旧金山艺术大学教画画。

再画画并不是简单喜欢画画，

而是奥利弗更执着于素描的表现，

看了奥利弗素描作品不难发现，

他的画并不是简单的像或不像，

从形似到神似，

奥利弗总是能够把结构、体积和人物情绪完美融合在一起。

更具个性的是在奥利弗的手中，

他的素描都是以碳去表现，

不同的年龄特征、性别特征，

所有的生活痕迹，

从细微表情中挖掘人的复杂性与真实感，

奥利弗总是能够把她们表现到极致！

素描无非是黑白灰，

但是炭笔的控制需要硬功夫，

一支笔画出“三面五调子”，

看似没有那么多细线细节笔触感，

但是仅仅利用足够的黑白灰，

虚实关系让奥利弗的素描头像体积空间感十足。

▲奥利弗为郭富城画的素描肖像，签名收藏一本奥利弗出版的一本素描作品集

所有都是素描基本功的表现，

而奥利弗把这份千篇一律的素描头像画的滚瓜烂熟，

从回母校教书开始，

奥利弗已经教了数千名学生。

他的理念很简单，

通过“拼凑细节”完成肖像不是画像，

但结果往往平面、僵硬。

而真正优秀的肖像画家，往往在动笔之前就已经完成了对形状、结构与空间关系的分析。

“先分析结构，再进行描绘。”

不能够深入理解一个头像的内部结构，

就没有办法准确的深入画出来，

画画从不是依赖感觉和过分主观处理，

而是基于认知的表达，

从“观察特征”转向“理解结构”，

带着明确的目标去创作，

而不是反复修改却始终不满意。

把简单做到极致！

奥利弗就是这样用一个素描头像，

揭开肖像画艺术的神秘面纱，

提供一条既高效又根于古典原则的途径。

很多人都理解奥利弗的方法“易于理解”，

而他的教学成果看起来确实“毫不费力”。

从2011年开始，

奥利弗有幸师从几位著名的当代艺术家，

吴兆明、严亨利和刘慧涵，

这对他的艺术之路产生了深远的影响。

“化繁为简”，并且拥有深厚的知识，

这让他的教学对各个级别的艺术家都易于理解和有效。

用一张素描头像成就了他在肖像画领域的极高声誉。

2021年，奥利弗用藤蔓炭笔创作的父亲肖像画在美国肖像协会国际艺术大赛中荣获绘画类一等奖。为表彰他在美术肖像画领域取得的持续成就，他在2022年被美国肖像协会授予签名艺术家称号。奥利弗还著有两本艺术指导书籍，分别是《艺术家头部绘画》和《艺术家面部表情》。

真正拉开差距的，

从来不是你画了多少细节，

而是你在落笔之前，

看懂了多少结构。

或许一张素描简单，

但把这简单坚持下去，

就将会是一件最有意义而意义的事情。