艺术.色彩 - 今日头条

1

艺术是自然的神韵。艺术最初发生于宗教祭祀，心的庄严和对自然的尊敬是艺术产生的重要条件。而心的位置的突现，使艺术剥离宗教而正式诞生。心的神韵与自然的神韵的统一即为艺术。

2

自然实物形的差异，使一物区别于他物，但形的真实性描述阻碍了艺术中形象思维、心的自由的表达。因此绘画中对物的表达，应取其形之本质，取其形之神，即形与心的交汇部分，以心赋形，以情赋形，以艺术家的哲学追求而赋形。

3

在绘画中形都表现为色彩，因此形与色彩即为一对矛盾，色彩取之于自然，比自然更凝练，比自然更抽象。因此，色彩比自然本身更具有表现力，绘画中色彩的表现力即为艺术家的哲学与情感力量。形即心和色彩的神韵。画面的表现力，即画面的形的表述方式。即心中色彩的韵律。

4

绘画即心的色彩韵律的物化表达，这韵律会因人和事而表现为英雄性、优雅、朴拙的形式，色彩的任何形式都是艺术家哲学的、历史的、情感的、直觉或潜意识的追求。凡高的悲剧性、粗犷的色彩韵律不同于康定斯基的优雅、明快的色彩韵律，是因为凡高对人生和世界的理解与康定斯基绝然不同。而凡高的有形的画面和康定斯基的无形的画面，都是精神、色彩情感的真实流露。真正的不同是长期积淀的色彩与情感的作用方式、绘画语言形式的不同。因此，心中色彩韵律的形式的不同使一个画家区别于另一个画家。

5

色彩和情感是绘画之灵魂。因此真实表达了情感的画面本没有优劣之分，更不存在评论绘画的一统天下的标准。忠实于我心是艺术的基石，仅此而已。

6

作品中，心与色彩的融合统一，有着积累与即时灵感的统一的问题。艺术是灵感的艺术，靠生命与感觉的积淀。而更靠偶然的、富于创造力的感觉感受实现。因此，我更欢呼灵感的意义。灵感之中有必然性，灵感之中有合理性，灵感之中有创造性，灵感之中有物我之神性。一点色彩、一笔色彩。一片色彩，都出之有因，心授神予。

7

艺术是文化形式之一种，由人类精神所形成这心之物化，必然有心之神韵的存在。我们要从前人、他人的作品中寻找、体会心的神韵，掌握他们表达情感的色彩形式。学习即是领会其出于其心的情感、技术模式。它的特殊性是作家及作品的灵魂。我们应学其特殊性，形成自己的特殊性。

8

再优秀的作品，都由满幅面的形式来表达，形式由崇高的、悲切的、力度的、涩滞的、犀利的一笔笔的饱蘸感情的色彩构成，形式产生了内容。内容构成了作品的社会性、人文意义。作家的人文精神和艺术直觉、技法、情感心理构成因素，共同形成了作品的内容和形式。绘画的形式与内容谁重谁轻？画家的思想和方法谁重谁轻？

9

现代绘画的色彩的构成性突现，使色彩的个性化表达呈现为普遍现象。情绪化、直觉性和理性化、情感化的作品并存的局面会继续存在，但是，色彩构成的个性化，肯定是新的时代精神在绘画上的独特要求。

个性化的色彩构成，个性化的人文关照、个性化的智慧情感形式，成为这个时代最有价值的个性行为。

2001年6月