猛画37年色彩，她用大笔触把“入门”做到极致！美术生都看馋了 - 今日头条

艺术无价，生活有价，

在我们的生活中瓶瓶罐罐司空见惯了，

水果沙拉更是家家都有，

那么这些生活的常见品，

在美术生的眼中绝对是练习画画的绝佳宝藏。

现在画技频出的时候，

很多人被快节奏的视频方式带的有些偏门了，

最缺少的就是对绘画基础的认知，

没有基本功去支撑绘画，

只会让人对绘画越来越没有信心，

所以对静物绘画的认知绝对是复古般的回忆。

她的画就像是一面镜子，

将日常的静物折射成一场光的盛宴，

没有复杂的细节，

全然是大巧若拙的个性风格。

分享一组来自美国的静物画家，

Sarah Sedwick

莎拉·塞德威克

▲画家Sarah Sedwick

在画画的圈子里，

有人在细节中叙述宏伟，

也有人叙述抽象中的深思，

而莎拉却选择将目光投向餐桌上的果篮、窗台边的花束。

用大笔触与现实静物对话。

相信这种类型的色彩静物，

绝大多数都是出自不自觉的喜欢，

有所画的物体，

还有绘画中基本的色彩视觉，

和不可思议的质感表现。

做任何事情并非有一定的标准，当你懂得把简单的事情做到最好，那么这份坚持就是一种可贵的丰盈与永恒。——莎拉

▲Sarah Sedwick画室的学生

1979年出生的莎拉，

绘画是她人生中唯一的兴趣爱好，

当然也是她难得的一份事业，

莎拉10岁就开始学习画画，

在大学也是一名品学兼优的好学生，

2001年获马里兰美院美术学士学位。

再普通不过的静物画有什么特别呢？

正是在这样快节奏的生活中，

往往有那些尝试接触绘画的人群，

从简单的结构了解开始，

不管是校里校外，

静物就成了一门必修的科目。

与常规的画室学到的色彩静物相比，

她的作品细节更少，

就像是一幅半成品的画，

但就是这样的风格，

让画多了一份豪爽与大胆，

让许多初学者一目了然。

▲Sarah Sedwick与学生交流

莎拉的静物有着巨大的魔力，

以静物和肖像为主，

采用直接写生的方式进行创作。

这看似简单的事情，

却让莎拉坚持了37年，

通过日常物品的排列与组合，赋予静物以生命力和情感。

通过平涂的色块和清晰的边缘线，

简化了光影的过渡，

突出了物体的几何感和平面化的装饰性，

颜色揉得太碎、

画面明暗对比弱显灰、

用线勾造型而非用色塑型，

莎拉的作品直接把这三个问题的标准答案摆了出来。

没有多余的细节刻画，

完全用色块的冷暖、深浅对比塑造体积。

没有细腻的光影关系，

用大块、明确的色彩块面来塑造物体形态，

每一笔都充满力量感，

层次少而形成了类似 “硬边” 的视觉效果，这就是色彩静物的本质表现需求，

让人一目了然。

而在数十年的坚持下，

静物成了莎拉主要创作之一，

现在的莎拉是一位履职尽责的教师，

她的作品由特维登画廊代理。

虽然“简单”却获赞无数，

帮助许多初学者提升艺术水平。

画得越多，进步越大，

放下完美主义，静待成果的显现。

莎拉的静物有着艺术的简洁与活力，

是一种纯正的静物美，

和对绘画的情感体验。

或许相当多的艺术家都对其不屑一顾，

如此入门的作品怎么能算是作品呢？

简直就是小孩子过家家，

但就是这样的基础，

让更多人去了解艺术，

作为启蒙的一种方式，

她的作品在平凡中绽放精彩。

当你足够热爱一件事，

那么这事情即使再简单也很精彩，

努力做好自己，

如果你的未来不确定，

就尝试把当下的路走的更精彩吧！

欣赏更多关于莎拉的色彩静物作品

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