服装设计师总结的画时装草图详细步骤图解

在时尚界，新时尚是根据手绘时尚草图剪裁和缝制的。那么如何制作这些时尚时尚草图呢？以下是资深服装设计师总结的绘制时尚草图的详细步骤图。以下三个步骤：首先，你必须画一个模型轮廓，这是草图的基本部分，然后是服装设计，最后是珠宝装饰。根据以下步骤，您也可以绘制时尚草图。让我们试试！

事先准备

1. 1准备画具。选择硬铅笔（H最好的号码)，这种铅笔痕迹很轻，很容易修改。同时，不会造成纸张凹陷，易于着色。为了使设计草图看起来专业，还需要一块高质量的橡胶和厚纸。
   • 如果没有H号铅笔，2号也可以。记得轻轻写字，不要用力过猛。
   • 不要用笔，因为笔迹不能擦掉。
   • 还需要彩色马克笔、墨水和颜料来上色设计图纸。
2. 2决定草图模型的姿势。所选姿势应能够最好地呈现设计项目。你可以画走路、坐着、弯腰或其他姿势。作为一名初学者，你应该从最常用的姿势开始，也就是说，模特站在T台上或走路。这种姿势是最简单的，可以全面展示设计。
   • 如果你想让设计产品看起来专业和有吸引力，你必须在适当的姿势和比例的模型草图上展示它们。
   • 许多时尚设计师会画数百个轮廓素描来练习各种姿势。
3. 3用不同的方法构建轮廓。自己画素描轮廓自然是最好的，可以创造理想的比例。但是，如果你想简化步骤，快速进入设计产品的创作阶段，可以采取以下捷径:
   • 从网上下载打印，可以找到不同的姿势和尺寸。比如孩子，男人，娇小的女人等等。
   • 在杂志或其他图片上描述模型轮廓。 在图片上放一张复制纸，勾勒出你最喜欢的模型轮廓。

画模特轮廓

1. 1画基础线。这是草图上的第一条线，标明了模型的中心和重心。从头到脚沿着模型的背部画一条直线。画一个椭圆形代表头部。画出最基本的线，根据此，可以进一步绘制模型轮廓的比例协调。把基本的线想象成模型的骨架。
   • 基线是一条垂直线，即使你想画一个靠姿势的模型。例如，如果你想画一个臀部微向左倾斜的模型，你也应该在纸的中央画一条垂直的基线。从模型头延伸到脚。
   • 记住，你的主要目的是设计和展示服装，而不是展示你的绘画技巧，所以你不必在模型轮廓上仔细雕刻。不需要描述模型的外观。
2. 2然后画骨盆。在基线的中下部，即模型骨盆，在两侧画一个等宽的矩形。宽度取决于你的想法。苗条的模型比丰满的模型所需的矩形要窄。
   • 想象一下你想要建立的姿势来决定矩形是否向左右偏移。例如，如果你想让模型臀部向左，让矩形向左。如果你想画一个普通的站立姿势，你不需要向左和向右倾斜。
3. 3画上身和肩膀。躯干线从骨盆长方形的两个上角向上延伸。腰线凹陷，肩线再次扩展。肩膀和臀部或骨盆上部的宽度与真人的比例相同。
   • 画完后，模特上半身的比例应与真人相似。参考杂志或广告中的模特图片。观察腰部和臀部的比例。上半身大约是头部的两倍。
   • 肩膀和臀部向不同的方向倾斜常见的对立姿势。这增加了图片的动态性。腰部的水平线比肩膀和臀部的水平线短。
   • 画弯曲的线条时要特别注意，比如胸部。适当的弧度型看起来协调。
4. 4画脖子和头。脖子的宽度是肩膀的三分之一，长度是头部的一半。画脖子，画头，和身体比例合适。头越大，模特就越年轻。
   • 画完头后，可以擦去原画的椭圆。
   • 头部线条要自然，与模特姿势相匹配。它可以上下或左右倾斜。
5. 5画腿部。腿是身体最长的部分，是头部长度的四倍。腿分为两部分，大腿（骨盆底部到膝盖上端）和小腿（膝盖下端到脚踝）。时尚设计师经常让腿比上半身长。
   • 大腿上端和头部一样宽。从大腿到膝盖的线条逐渐内收。膝盖宽度是大腿上部的三分之一。
   • 从小腿到脚踝的线条也逐渐内收。脚踝宽度是头部宽度的四分之一。
6. 6最后画脚和手臂。脚画更窄。就像一个拉长的三角形，大约和头一样长。用画腿的方式画手臂，把线收到肘部。手臂和上半身的比例大于真实的人，所以更有设计感。最后，添加你的手和手指。

画时尚及配饰

1. 1设计风格清晰。想清楚设计风格，并始终遵循这种风格。假设你设计了一条裙子，你可以添加图案、褶皱、文字和蝴蝶结来美化它。注意设计中的独特元素，添加适当的装饰，以实现统一的设计风格。 如果你不知道从哪里开始，你可以参考互联网和杂志上的时尚趋势来获得灵感。
2. 2大胆设计时尚。时尚设计草图的目的是展示你的设计理念，所以在创作时要大胆。让衣服尽可能真实。肘部、肩部、手腕、脚踝和衣服下垂部分应有褶皱。想象一下真正的穿着效果，并试图呈现在设计草图上的模型上。
   • 记住不同面料款式的穿着效果不同。薄而光滑的面料有一种优雅和蓬松的感觉。像牛仔和羊毛这样的厚面料看起来饱满而不苗条，想象一下牛仔夹克。
   • 尽量体现面料的质感，光滑、粗糙、硬或软。小亮片和纽扣可以增加真实感。
3. 3学会如何画褶皱。不同的褶皱需要不同的线条。学会画褶皱更能体现衣服的质感。
   • 波浪形宽松的线条用于大褶皱。
   • 环形线条用于小褶皱。
   • 服装本身的褶皱元素体现在边缘清晰的线条上。
4. 4图案和印花。尽可能真实地呈现服装上的图案和印花。首先画出服装的轮廓。然后用网格线分区。每个区域依次填充图案。
   • 在褶皱处改变图案线条。线条有时需要弯曲，有时需要断裂，以便准确绘制。
   • 花时间仔细处理图案细节，统一网格中的每一个图案。
5. 5最后给草图上色。用黑色墨水或颜料描述要保留的轮廓线。然后你可以擦去铅笔画的基本线。最后，仔细涂上理想的颜色。
   • 可用马克笔、墨水、颜料上色。也可与颜料混合，改变明暗。
   • 想象一下模特在T台上向你走来，灯光下的明暗应该是什么，从而创造出服装草图的明暗和质感。皱纹越深，皱纹越暗。灯光照射的地方越浅。
   • 最后加上头发、墨镜和妆容，让你的草图更加生动。
6. 6考虑画平面图。除了画上半身的效果，你还可以画衣服的平面图。在平面上展示衣服更能反映设计细节。平面图和上半身效果图一样有效。
   • 平面图应按实际比例绘制。尽量达到准确的比例。
   • 还要画衣服的背面图，尤其是背面有独特设计的时候。

小提示

• 除非你设计好与服装对应的妆容搭配，否则不要过多描述模特的面部细节。
• 通常省略面部描省略，只需要画出头发轮廓。专注于时尚。
• 有些人喜欢把模特画得特别苗条。最好画得真实。实际剪裁会更有根据。
• 描绘面料质感需要更多的练习。
• 在下一次设计中，保持所用绘画材料的统一。