画画应该掌握的概念 一起学如何绘画

绘画应该掌握的概念是绘画系列教程的一部分。教程还包括绘画的基本知识、你应该掌握的概念、设备、记录和有限的绘画时间。跟随绘画知识网络的概念，学习如何一起绘画。

绘画应掌握的概念

1. 2修改和完善你的素描。用粗黑线来突出你需要的部分，用橡皮擦去不需要的线。一点一点地添加细节，记住经常回顾你的画，以确保它逐渐呈现出你想要的。学习和实验各种绘画技巧将帮助你提高通过绘画传达想法的能力。
   • 用阴影法画画。阴影意味着颜色和深度的区别。想想光线打在一个物体上的样子，哪里亮，哪里暗。这可以为绘画增添亮度、色彩饱和度和深度。
   • 你可以画这样一幅画：把保龄球放在画面前景，把夕阳作为画面背景。由于此时的太阳非常接近地平线，光线会从一个非常低的角度照射到保龄球上，这与晴天中午阳光的垂直照射角度形成对比。这意味着为了准确捕捉保龄球上的光影效果，你需要将保龄球的上部涂抹得比底部浅，因为太阳不能直接照射到底部。
   • 练习画阴影。如果你想画一幅非常真实的画，你需要学习光投射到物体上的基本原理，包括物体的阴影。阴影几乎可以被视为物体的镜像，可以延伸、延伸、切割成斜角和扭曲变形。在现实生活中观察阳光下的阴影形状，并尝试将其重现在自己的画中。
2. 3为你的画增添真实的风格。即使你的最终目标是画卡通或讽刺漫画，你也应该掌握如何真实地画出物体。如果你想让你的画更有生活感，掌握这一点是关键。
   • 熟悉透视法。透视法的基本原理是近大远小。如果你画的是一个大物体(比如建筑)或者一个复杂的场景(比如邻居)，除非你想让你的画看起来像一幅变形的卡通画，否则理解透视法就显得尤为重要。在画小而简单的物体(一个小方块或一堆书)时关注它的透视结构将是一个很好的练习。
   • 找出比例问题。比例是指物体不同组成部分组合在一起时的尺寸关系，影响物体的真实性。您可以使用网格法或标记等测量技巧来帮助确定准确的比例。调整比例-夸大某些方面，缩小其他方面-可以传达独特的想法，或代表特定的绘画风格。例如，在讽刺漫画或日本动画中，角色往往有夸张的大眼睛或比例放大的脸。在开始新一轮的创作之前，你需要通过不断的实验找出物体和人物的比例。
   • 玩彩色游戏。色彩使一幅画有不同的层次。对比、混色、饱和等颜色技巧使一些画看起来更活泼、更真实或更抽象，这取决于颜色的使用。有兴趣的话可以从混合水彩和丙烯颜料入手。混合不同的颜色，看看会产生什么新颜色。你可以把自己的一幅素描印几份，试着用不同的颜色上色，看看能产生什么效果。

DIY小提示

• 从一切事物中寻找灵感。轶事、风景名胜区、思想和感情都可以用画笔或抽象或现实地表达。
• 绘画的乐趣在于随意绘画，所以当你的进步达不到你的预期时，不要对自己太苛刻。
• 用铅笔画画时不要用力过猛，否则想擦掉修改后会发现以前的印记还是可见的。
• 保持练习的多样性。例如，在画了一个无生命的物体后，休息一下，然后在接下来的一天开始画人物。这可以让你保持清醒，防止疲劳和抑郁。
• 记住，就像著名作家詹姆斯一样.欧文曾经说过，绘画只不过是两件事：把线条放在纸上，决定它们的延伸方向。
• 画你心里想的，那将是最好的画。
• 注意别人的批评，并以此作为不断改进的教训。业余爱好者关心批评是正常的，但一般来说，批评并不是恶意的。你应该承认你的画还有缺点，并努力克服它们。
• 素描的另一个秘密是让它们看起来三维。要做到这一点，我们不仅需要使用阴影法，还需要使用纹理和线条的方向。例如，当你画一个球时，试着弯曲线条。
• 每一幅素描或画都标有日期。发现自己的进步很有利于鼓舞士气，几周甚至几个月积累的进步可能会让你感到惊讶。
• 此外，涂鸦无疑是你现在能做的最好的事情之一！完成这一步后，你必须向前看，开始仔细审视你的画，并为它添加细节。这样，你很快就会上路。
• 许多一流的绘画在阴影表现上都是一流的。因此，如果你掌握了阴影法，那无疑是一个很好的开始。记住：熟能生巧。
• 确保你为你的铅笔配备了一个好橡皮，可以擦干净画纸。
• 参加艺术课程。你会从专业人士那里学到很多技能和方法。不要担心你缺乏资格。基础艺术课程与炫耀技能无关。你想实现的课程目标是学习和与他人分享新事物。
• 试着欣赏别人的艺术风格，寻找灵感。

注意事项

• 如果你准备展示你的画，你必须愿意接受批评。
• 你需要承担向他人展示绘画的风险；这意味着你应该只向那些愿意鼓励你的人展示绘画。请他们进行诚实的评估，并使用这些反馈信息来取得进展。
• 学会区分有益的批评和打击。批评通常是有针对性的，可以提供改进建议；打击往往是针对个人的，甚至可能是侮辱性的，比如对你说算了，你根本不是这种材料。忽略和避免那些攻击者。向比你高超的人展示你的画可以帮助你获得有益的批评。