色彩静物构图 色彩静物构图的基本规律有哪三个

构图之后，可根据题意和静物先确定画面的几个大的色块，以便能否确定出整幅画面的色彩基调。接下来应着重组织好亮部与暗部、静物与背景之间的关系，画时可采取快速薄画平涂式，使画面色调能较快的得到体现。

文章目录：

1. 美术联考中色彩静物怎样做到画面效果突出
2. 画色彩静物的步骤是怎样的
3. 素描色彩静物有哪些构图方式,详细解释下

一、美术联考中色彩静物怎样做到画面效果突出

首先，如果要吸引目光，就要完善细节。应将需要被突出的静物（此处以苹果为例子）细化——强调明暗交界线，采用较为仔细的笔触。例如，在纳神画柄的部分时采用极细的笔，可将颜料处理洞亮亏得干一些，来准确地描绘。

其次，苹果上的高光应以纯白提亮，此处颜料应厚而干，面积不宜过大。

此外，在阴影部分强调接面的分割线，但要注意过键拍渡自然。

一、领会试题

色彩静物画是由静物的形体、色彩、明暗、材质、空间等诸元素在技巧运用下的综合体现。因此，色彩静物默写就是在这些元素上做“文章”.因此，在拿到试卷后，不要急于动笔，要仔细审题，看清要求，先打打腹稿，在头脑中构画出几张画面，然后加以比较，有意识地取舍，最终留下自己设想的满意画面。

二、立意构图

1.S字形：比斜线平行构图法更具强力的动态构图。

2.斜线平行构图法：具有强烈动态感，对初学者而言比较有难度。

3.垂直平行线构图法：画面呈现稳重感，且具有幽静典雅之美。

4.三角形构图法：最常用的构图形式之一，画面具有安全感与崇高的气氛。

5.倒置三角形构图法：画面有不安定感，为开朗、奔放的构图形式。

6.十字形构图法：由垂直线与平行线交叉构成，是极为平衡的构图形式。

7.椭圆形构图法：考试中比较实用的构图形式，但画面过于集中而显得单调。

8.对角线构图法：在西方绘画上应用最广，具有动态感。

9.菱形构图法：予人以坚强的印象，具有安定感。

10.X字形构图法：由两条斜线交叉而成，有集中于画面焦点的特色。

色彩静物画构图的静物主要有水果、蔬菜、花卉、器皿、衬布等几大类。因此，考生在考试前就应对这些静物的形状、色彩、质感等有一个全面的了解和认识，并通过临摹、写生、默写等一系列训练，做到默记于心。

三、确定色调

构图之后，可根据题意和静物先确定画面的几个大的色块，以便能否确定出整幅画面的色彩基调。接下来应着重组织好亮备孝源部与暗部、静物与背景之间的关系，画时可采取快速薄画平涂式，使画面色调能较快的得到体现。

四、深入刻画

深入刻画阶段的主要任务是用色彩充分塑造对象的形体结构、质感和空间。此时，应采取厚薄相结合的画法，且注意运用笔触对静物的塑造和一些肌理效果的使用，一增强画面的效果。塑造静物时要从大局出发，突出主体，切勿面面俱到。画局部时要不断地把所描绘的局部和其他部位进行比较，使一切细节服从于整体。

五、调整

调整主要是让画面更加突出、响亮，使自己的画面能在众多试卷中“跳”出来。因此。调整中，要加强静物的形体结构，空间层次和画面上静物色彩的空间对比。调整时通常要将后面的静物与前面的静物多作比较，增强层次感与空间感，后面物体的塑造要概括些，色彩也稍灰些，前面的物体塑造要结实些，色彩纯度稍高仿态些，主要物体要深入。

六、注意事项

1.各步骤要协调统一，合理统筹好作画时间。

2.考试时要镇静，切勿急躁，要保持良好的心境，做到有条理的完成画面。

3.尽力避免作画时易出现的粉、灰、脏、火、碎、花等问题。

4.要见好就收，不能大面积慎困地修改与重来，以致发展到难以收拾的局面。

色彩写生的“条件三固定”是指一幅色彩静物写生必须在光源固定、静物固定、环境固定这三个基本前提下才能进行，否则画面的色彩关系将是杂乱无章的。

二、画色彩静物的步骤是怎样的

共有四个步骤：

1、起稿构图。构图大小、左右上下位置，直接影响到下一步和最终效果。在打轮廓时要力求形体准确，注意把握物体的个性特征，抓住体面的转折线，同时注意主次，突出重点，做到大小比例准确，空间位置适当，形体轮廓、结构、转折明确，全局整体合理。

2、铺大色调。要从全局着眼，迅速将基本色彩关系，如冷暖、明度、纯度等大体铺开。便于下一步的局部深入刻画，整体把握。

3、深入刻画。要反复观察，相互比较。在刻画过程中，要能看到细节，画出细节，把物体的空间、体积、质量感很充分地表现出来。

4、整体完成。要对画面进行检查，对部分进行调整。调整的目的是促成局部统一于全局，细节统一于整体，做到变化中求统一，统一求变化。要力求充实完整，有虚实，有主次，即响亮又统一，统一而不单调，丰富而不花乱。

三、素描色彩静物有哪些构图方式,详细解释下

1、三角形：这是一种结实稳定的结构状态，让人很自然地想到山冈、沙丘、埃及的金字塔等，拉长的三角形还会让人联想到矢，产生向上、飞速、崇高的感觉，反之，倒三角形构图是缺乏稳定性的，又因为其性刚，反而显出危悬之势，产生另一种视觉效果。

2、圆形：圆形构图，中国画里又称为环形构图，给人旋转、滚动的感觉。作为球体，表层面积小，内藏容量大，有饱满充实的感觉。并有触觉柔和、内向、亲密感，构图冲的各元素组成一个封闭或开放的环形空间，更具有弧的意味，使其较有抒情味。

3、S形：S形有流动感，S形构图形式有较顺畅的欣赏视线，有着浓郁的抒情品格。让人联想到蛇行动、人体柔和的扭曲等。中国画又称“之”字形构图、曲折法构图，是常见的构图法式。S形的构图因为与气的运动状态相合拍，所以是一种最自然太的构图，即所谓“龙脉”，在构图中，画面的分割布置忌平均，因而，几乎在一切构图形式中，画面的重点部分都呈现S型布置，。

4、V型：如同旋转的陀螺，会给人以微微晃动不定的感觉，是一种活泼有动感的形式，另外，又可能是一种向上向外扩张、爆炸的形式，或是强烈的不稳定的感觉。反而言之，又有集中的意味。

构图是对画面内容和形式整体的考虑和安排。构图的原则是，变化中求统一。构图方法有三个要点：

（1）画面主题图形的位置。

（2）非主题图形的位置以及与主题图形的关系。

（3）画面底形的位置以及与图形的关系。

在三个要点中，第一要点是构图的决定因素，它在画面中的位置决定了画面的样式。构图的样式分为两大类：对称式构图和均衡式构图。

对称式构图：主形置于面面中心，非主形置于主形两边，起平衡作用，底形被均匀分割。对称式构图一般表达静态内容。对称构图的变化样式有：金字塔式构图、平衡式构图、放射式构图等。

均衡式构图：主形置于一边，非主形置于另一边，起平衡作用，底形分割不均匀。均衡式构图一般表达动态内容。其构图的样式有：对角线构图、弧线构图、渐变式构图、S形构图、L形构图等素描写生构图的应用相对简单，只要将对象的主要部分置于画面中心，将对象整体与边框距离处理得当，背景底形不重复，就是成功的构图。同学们要注意，“画面中心”并不是画面的等分中心，它是以人的视觉方式确定的。这一中心，是以黄金分割定律原理确定的位置，即以1∶0.618的比例分割画面，得出画面中的四个相交位置，这四个位置即是接近画面中心的“构图中心点”。我们可以将写生对象的主要部分，置于其中任何一点，即可得到优美的构图形式。

色彩组织能力及用色彩塑造能力的考查。色彩写生是训练考生以色彩塑造形体和组织色调的能力，掌握色彩变化的一般规律，学会正确的观察方法。在写生过程中，通过练习有了对自然光线下的色彩规律、明暗变化、形体塑造等一些基础知识的认识和掌握。这些知识也是进行色彩默写的基础和前提条件。只是在写生中有实物的参考，光线、色彩关系、空间关系、体面关系等都有物可依，考生只需对其观察、组织和表现。而默写没有实物参照，当然也并非凭空捏造，也要合情合理。这就需要更主动地把写生中学到的知识规律运用到默写中去，从构图、黑白构成、色调组织、塑造用笔、画面完整感等多方面去组织和处理。当然这有赖于不断地练习和反复的记忆。更重要的是抓住要领，从构图、色调、不同类型物体的塑造三个方面着手训练，各个击破，并避免一些在写生、默写中常见的弊病和问题。

以上对于色彩静物构图的问题的3点解答，由涂画吧（tuhuaba.com）小编收集与互联网，希望对大家有用。